sábado, 6 de septiembre de 2008

El diablo rojo que fuma puros

El diablo rojo que fuma puros

Se estrena hoy viernes “Hellboy II” de Guillermo del Toro, continuación de una de las sagas más originales del mundo cómic actual. Nada que ver con “X-men”. Nada que ver con “Los cuatro fantásticos”. Ni siquiera con “El caballero oscuro” o “Superman returns”. Esto es una película de acción con un diablo de protagonista que fuma puros, ama a los gatos y tiene una novia inflamable con la que discute a todas horas. La épica aparece, incluso el romanticismo, pero sólo de la segunda mitad para adelante, porque el tono primordial es el sarcasmo de las réplicas en boca de Ron Perlman, la cómica camaradería entre éste y su amigo Abe Sapiens y el pastiche de géneros y épocas, combinando el ocultismo nazi con la mitología estilo “El señor de los anillos”, gotas de western americano y mucha fantasía.

Siendo una secuela de la primera película, rodada ahora con mayor confianza en el director y la saga –antes muchos dudaban de su éxito– y con el colchón de “El laberinto del fauno” y sus Oscars –el trailer anunciaba un film del visionario director Guillermo del Toro–, se podía esperar que ésta fuera mucho mejor que la primera, con más acción y efectos especiales y más humor brutal, pero, ciertamente, resulta tan redonda como aquélla. Visualmente sí se ha ganado un tanto, ya que cada plano es una viñeta de rabiosa imaginación a todo color, y la acción está más dosificada en secuencias cuidadas con mimo, como el enfrentamiento con el espíritu del bosque. Pero en conjunto se trata de una continuación justa y redonda. Lo que se ha ganado por un lado se ha perdido por el otro. También resulta más aparatosa que la primera, menos fresca. Se echan de menos el carácter de serie b que poseía antes y su pretendida ligereza. Aunque todo no se puede tener.

De todas maneras, Guillermo del Toro nunca levanta una piedra si debajo no hay una moneda y su carrera sigue avanzando hacia un lugar que todavía es desconocido, porque Hollywood parece quedarle pequeño en “Hellboy II”. Está al mando de una superproducción de primera línea y se permite forzar la incorrección hasta los límites permisibles. Ahora el diablo le pega una paliza a una adorable viejecita –la apariencia terráquea de un monstruo desagradable–, se emborracha con su amigo mientras hablan de mujeres y se cuentan sus penas, se convierte en estrella de la televisión y duda más que nunca de su bando en esta batalla por la Tierra.

Y, por otro lado, ese humor gamberro y sarcástico se pone al servicio de un discurso propio que ya habíamos visto en “El laberinto del fauno”. El conflicto no es matar o no matar a los seres fantásticos que nos acechan, sino reflexionar sobre su valor en el mundo actual, sobre la belleza que atesoran y que estamos destruyendo. También hay mensaje ecologista en la película, aunque centrado en la magia de la imaginación enfrentada a la realidad de la vida. Del Toro, Jackson y Tim Burton cada vez convergen más hacia una misma apología del fantástico escapista como paraíso necesario. Sus obras no son sólo espectáculos brillantes y originales, sino armas defensivas contra la dictadura del realismo, contra la uniformidad generalizada.

“Hellboy II”, como película, lo consigue totalmente. Mundos irreales, universos paralelos, magia, ocultismo, acción, seres extraordinarios, divisiones secretas de la CIA, batallas. No puede ser mala una película con un antihéroe que fuma puros y que ronda los cincuenta años. Es entretenida como pocas. Y la sencillez de sus personajes –que recuerdan a la camaradería fordiana– facilita la profundización de los mismos, que ya son un territorio familiar que funciona con absoluta precisión.. El amor, la muerte, el destino y la responsabilidad son los temas imprescindibles que atormentan a Hellboy, como a cualquier superhéroe, por más que a éste lo que le cuesta en realidad es convivir en pareja y tragar a su nuevo jefe, que le hace la vida imposible. Luego está salvar al mundo, pero ¿de quién? ¿de los seres fantásticos o de los seres humanos?

CINE CUTRE, SERIE B

En diciembre, L'ATELIER 13 celebra el 30º aniversario de
EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I.
una película en color de Juan Carlos Olaria,
el "Ed Wood catalán",
con Richard Kolin y Lynn Enderson

Por fin, en diciembre del 2007, EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I.
tendrá una segunda oportunidad, al ser editada por primera vez en
formato DVD en una edición de lujo. Además de la película, la edición
contendrá extras como el cortometraje de ciencia ficción ENCUENTRO
INESPERADO y comentarios del director.


Un platillo volante, tripulado por seres extraños y procedente de un
mundo desconocido, viene a la Tierra con una misión concreta: capturar a
un ser humano para llevarlo a su lejano planeta, con fines científicos.
El designado es Oliver, un escritor de ficción barata, que reparte su
tiempo entre sus obras, hacer el amor con su amiga Carol y vivir en un
insólito "ménage à trois" con un matrimonio conocido.
Su primer contacto con los extraterrestres tiene lugar un día en que ha
salido a pasear por el campo, donde le tienden una trampa de la que
consigue escapar. Se aterroriza al comprobar que el primer intento no
fue casual, sino que su captura es un objetivo a lograr por los
alienígenas. Acude a la policía en busca de protección, pero no lo cree,
no tampoco sus amigas, que lo achacan a alucinaciones producidas por un
decaimiento físico que ambas conocen.


Cruce entre las serie B de ciencia ficción de los años 50, los comics
eróticos para adultos, la serie Los Invasores y el cine de Arrabal, EL
HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I. es en si misma un verdadero objeto no
identificado en el panorama cinematográfico español. Desde los
inventivos cortos de Chomón como Excursion dans la lune (1908) y Viaje a
Júpiter (1909), los directores españoles han mostrado un interés muy
escaso por mostrar viajes al espacio o visitas extraterrestres. Como
precedentes en nuestro país de EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I., tan
sólo podemos citar a La lupa que dirigió Luis Lucia en 1955 y Los
monstruos del terror (1970) de Hugo Fregonese y Eberhard Meichsner;
aunque la película de Juan Carlos Olaria es única y muchos la consideran
la primera película de ciencia-ficción española.


Rodada milagrosamente entre 1972 y 1975 pero no estrenada en España
hasta 1977, EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I. pasó casi desapercibida
por falta de una distribución adecuada. Hoy en día se la considera una
película de culto de las que mucha gente habla pero que muy pocos
afortunados han visto. En definitiva, como el cine de Ed Wood antes del
interés que suscitó hacía su persona el director Tim Burton. Y es que
Juan Carlos Olaria, nacido en 1942 en Zaragoza de padres catalanes,
puede considerarse totalmente como el Ed Wood nacional, por sus
producciones de muy bajo presupuesto llenas de efectos especiales
caseros pero inventivas; y sobre todo, por su empeño en hacer de la
mejor manera posible "su" cine a pesar de las vicisitudes, los
obstáculos y la falta de interés de los distribuidores.
Impactado a finales de los 60 por La noche de los muertos vivientes,
Olaria no cesó de rodar proyectos que reflejan su fuerte personalidad.
Desde sus primeros experimentos en 8mm hasta su corto en 35mm Encuentro
inesperado (1995), da preferencia a la ciencia ficción, si bien su
filmografía abarca también otros géneros. El principio del nirvana
(1971) trata del suicidio. Su segundo largometraje, El diario rojo
(1982), inédita porque su autor nunca se atrevió a estrenarla en salas,
reflexiona sobre el machismo y las consecuencias que conlleva cuando va
relacionado con una infertilidad masculina mal llevada. El caminante
(1989) está ambientada en la Roma antigua.

EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I. F O T O S

FOTOS DEL DIRECTOR J.C. OLARIA

EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I. ENTREVISTA

Entrevistamos a JUAN CARLOS OLARIA, he hablado con él por teléfono, me ha parecido una gran persona y sabe mucho de cine y ya despues de conocerle brevemente ya tengo muchas ganas de ver su obra. Una lástima que no se distribuya más este tipo de cine, pero tenemos una muy buena noticia con la edición del dvd de EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I por parte de L'ATELIER 13

Entrevista breve, pero intensa y altamente interesante...vamos a viajar en OVNI para presentar la entrevista

PLANETA5000: ¿Como surguió la idea de EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I?

JUAN CARLOS OLARIA: Desde la infancia he tenido afición por la ciencia ficción, en 8mm rodé una película VIAJE AL FIRMAMENTO lo monté como película pero ya lo recorté a mediometraje (porque algunos planos duraban mucho) y lo dejé en 45 minutos de duración. Fué en el año 1968

PLANETA5000: ¿Cuales son tus próximos proyectos ?

JUAN CARLOS OLARIA: Surgen muy de golpe...no quiero que me coga el virus...Luego en los estrenos, con películas extranjeras, el cine independiente tiene nula distribución. La distribución de mi cine es dificil (una verdadera lástima) un buen consejo para empezar en esto del cine es tener muchos y buenos distribuidores

PLANETA5000: ¿Tienes algun género cinematográfico preferido?

JUAN CARLOS OLARIA: El cine del OESTE clásico me encanta, el de los años 40-50-60, por los exteriores que tiene y la fotografia, pero no me gusta mucho el cine del oeste actual.

PLANETA5000: ¿Qué opinas del CI-FI Español ?

JUAN CARLOS OLARIA: Me gusta el cine de JUAN PIQUER SIMON, Paul Naschy, el cine del gran OSSORIO...con su cine sobre los templarios

PLANETA5000: La noche de los muertos vivientes es uno de tus títulos preferidos...¿nos puedes decir más títulos?

JUAN CARLOS OLARIA: Los clásicos:

"Ultimatum a la Tierra", "2001 una odisea del Espacio", "El Planeta de los Simios"(la cásica) que para hacer justicia esta película está basada en la noveka de PERRE BOULLE QUE ES TODO UN INTELECTUAL

Y un dato curioso Manuel Bronchud actor de EL HOMBRE PERSEGUIDO POR UN O.V.N.I actualmente sale como actor (Abuelo) eln la película de Jaume Balaguero [REC] presentada en SITGES con bastante éxito de público y crítica

Terminamos con "The beginning" de la pelicula de culto de Juan Carlos Olaria en youtube:

http://fr.youtube.com/watch?v=vtjmmOzqRBM

MUCHAS GRACIAS a Juan Carlos Olaria por esta entrevista